La Fashion Week est le rendez-vous de l’année pour toute l’industrie de la mode. Les maisons de couture y présentent leurs collections, des mannequins sublimes y défilent, dévoilant au monde entier les tendances des prochaines saisons. Les photographes shootent les silhouettes et les street styles, les people s’affichent en front row… Tout le monde semble y trouver sa place, ou presque.
Des lieux emblématiques aux scénographies envoûtantes, quels sont les dessous de la Fashion week ?
La Fashion Week, c’est quoi exactement ?
La Fashion Week, ou « semaine de la mode » en français dans le texte, est l’événement international consacré aux défilés de prêt à porter. Les créateurs confirmés ou stylistes émergents présentent à la presse, aux acheteurs professionnels et à un public trié sur le volet, leur collection de mode pour la saison à venir. La vision créative de chaque designer se reflète sur les silhouettes idylliques, revêtues de vêtements et accessoires aux lignes, couleurs et matières influencées par leur propre interprétation des cahiers de tendances.
Pas une, mais des Fashion Weeks
Deux fois par an, en février et septembre, la fashion sphère est en ébullition. Durant une semaine, les grandes maisons divulguent, avec une saison d’avance, quelle sera la mode à venir… Et oui, la mode voyage dans le temps, mais aussi dans l’espace ! En réalité, il n’existe pas une, mais plusieurs Fashion Weeks. Pendant plus d’un mois, les fashion weeks se succèdent à travers le monde et rythment la vie des fashionistas au gré des grandes métropoles du style. Invariablement, New York ouvre le bal des festivités, suivie par Londres puis Milan, avant que Paris ne clôture le marathon du « Fashion Month ».
Le Big 4 faisant des envieux, de plus en plus de villes se lancent à l’assaut de la Fashion Week et tentent de s’imposer comme place forte de la mode. Ces dernières années, Tokyo, Istanbul ou Sao Paulo ont assis leur réputation, tandis que Copenhague, Séoul ou Lagos commencent à leur tour à susciter un certain intérêt.
Qui sont les organisateurs de la Paris Fashion Week ?
La Fédération de la Haute Couture et de la Mode (anciennement Chambre Syndicale de la Haute Couture) a été fondée en 1868. Son intention initiale était d’aider les talents en herbe à s’établir et faire de la mode un secteur économique dynamique. Mission réussie ! Elle est depuis, la principale organisation professionnelle de mode en France. Administratrice de tous les événements liés à la Paris Fashion Week, la FHCM est responsable de la planification des shows, de la coordination des manifestations et de la délivrance des invitations.
Comment participer à la Fashion week de Paris ?
Comment candidater pour organiser un défilé ?
La demande s’effectue auprès de la FHCM. Chaque saison, l’organisation ouvre les candidatures à toute marque disposant d’une structure juridique et ayant déjà commercialisé au moins 1 collection.
Comment assister à la PFW en tant que spectateur physique ?
La Fashion Week est un événement très sélectif dont les invitations sont délivrées au compte-gouttes. Les défilés sont réservés à un public choisi, souvent limité en raison de la capacité d’accueil des lieux. Le précieux sésame est attribué aux membres accrédités de la presse, aux acheteurs et aux invités VIP, meilleurs ambassadeurs des marques (influenceurs, sportifs, chanteurs, acteurs).
Si vous n’êtes ni invité, ni célèbre, il faudra s’armer de patience ou de débrouillardise pour assister aux shows. De nombreux petits jobs sont proposés pour faciliter la logistique des événements (hôtesse, serveur, habilleur cabine…), pourquoi ne pas postuler ? Si vous souhaitez profiter du spectacle sans travailler, misez sur l’option chance. Le standing est une file d’attente interminable dans laquelle les fans de mode patientent, espérant être conviés au défilé au tout dernier moment. Pour combler des rangs trop clairsemés (mauvais pour leur image), les marques attribuent parfois, juste avant le début du spectacle, les dernières places disponibles.
Session de rattrapage, le défilé digital
Si votre bonne étoile vous lâche et qu’il vous est impossible d’assister au défilé physique, les nouvelles technologies volent à votre secours. Rare point positif lié au Covid, les défilés virtuels se sont démocratisés, l’événement n’est plus réservé à une élite. Les marques de mode tirent profit de la viralité de la toile pour cultiver leur notoriété : podcasts, livestreams, reportages backstage sont diffusés sur leurs propres sites et réseaux sociaux. Vous pourrez également suivre le spectacle par l’intermédiaire d’influenceurs invités, missionnés pour communiquer en temps réel avec leurs followers.
En 1998, Helmut Lang proposait déjà de visionner son défilé sur CD-ROM. En 2010, Alexander McQueen fut le premier à expérimenter une retransmission en direct. La crise sanitaire de 2020 a fait du phygital la bouée de sauvetage de la mode : mais quelle place occuperont les nouvelles technologies dans les futures Fashion Weeks ?
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La collection Haute Couture, une particularité de la Paris Fashion Week
La capitale française se distingue des autres villes par la Paris Fashion Week Haute Couture, seule habilitée à la proposer, et pour cause. L’appellation Haute Couture est une appellation juridiquement protégée depuis 1945, près d’un siècle après la fondation de la première maison de haute couture par Charles Frederick Worth (1858). Particulièrement réglementé depuis, le label compte des membres officiels (seulement 16) et des membres invités, dont la candidature est soumise à un comité d’experts de la FHCM.
Même si certaines ne défilent plus, les maisons jouissant du statut de « membre permanent » sont : Adeline André, Alexandre Vauthier, Alexis Mabille, Bouchra Jarrar, Chanel, Christian Dior, Franck Sorbier, Giambattista Valli, Givenchy, Jean Paul Gaultier, Julien Fournié, Maison Margiela, Maurizio Galante, Rabih Kayrouz, Schiaparelli, Stéphane Rolland.
Le calendrier des défilés Haute Couture est arrêté en janvier et juillet, permettant aux grandes maisons de luxe de promouvoir l’excellence des créations françaises et de rayonner à l’international.
Des présentations de collections aux commandes
Des tapis rouges aux vitrines, ne s’écoulent que quelques mois. Les projecteurs éteints, la presse spécialisée relaie les différents looks, les acheteurs passent commande, la production de vêtements et d’accessoires est lancée. Les must-have de la saison prochaine débarquent dans les boutiques des marques et les grands magasins. Les délais entre les défilés et la mise à disposition des pièces sont de plus en plus courts pour tenter de limiter le nombre « d’inspirations trop ressemblantes ». Même si les Fashion Weeks sont une source d’inspiration pour toute marque de prêt à porter, elles sont aussi le meilleur outil de travail des géants de la fast fashion, coutumiers de reproductions grossières des looks.
Malgré un nom anglo-saxon, savez-vous que les prémices du concept de la Fashion Week sont pourtant bien françaises ? Nous les devons à Paul Poiret, le même génie qui a libéré la femme du corset ! Couturier en devenir et en manque de notoriété, il a eu l’idée géniale de présenter ses créations sur des mannequins vivants lors de soirées mondaines… Les défilés tels qu’on les connaît aujourd’hui étaient nés.
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